Festiwal Szekspirowski, jak zawsze, odbędzie się na przełomie lipca i sierpnia, a konkretnie: potrwa od 23 lipca do 2 sierpnia. I będzie to wyjątkowa, bo jubileuszowa edycja. Poniżej najważniejsze punkty programu, których nie można przegapić:
Czeski humor i magia na start
- 25 lipca: „Sen nocy letniej” (Teatr Radost, Czechy). Po ogromnym sukcesie spektaklu „Hamlet on the road” w 2022 roku, uwielbiany przez gdańską publiczność czeski zespół powraca z kultową komedią Szekspira. Czeka nas pełna humoru, lekkości i subtelnej ironii opowieść o miłości, elfach i weselnych przygotowaniach, w której rzeczywistość całkowicie wymyka się spod kontroli.
Hamlet bez słów – kanadyjski majstersztyk
- 28 i 29 lipca: „Hamlet, książę Danii” (Ex Machina / Côté Danse / Dvoretsky Productions, Kanada). Jedno z najbardziej prestiżowych wydarzeń festiwalu. Legendarny reżyser Robert Lepage oraz wybitny tancerz Guillaume Côté stworzyli minimalistyczny, niezwykle elegancki spektakl pozbawiony tradycyjnych dialogów. Samotność, zdradę i żałobę artyści opowiadają tu językiem ciała i tańca, a kluczowe fragmenty tekstu pojawiają się na scenie w formie spektakularnych projekcji.
Nagrodzona politologia zza kulis
- 29 i 30 lipca: „Petty Men” (Buzz Studios, Wielka Brytania). Radykalna i klaustrofobiczna reinterpretacja „Juliusza Cezara”, przeniesiona do... współczesnej garderoby aktorskiej. Widzowie śledzą pełną napięcia rywalizację dwóch dublerów, podczas gdy z interkomu dobiegają dźwięki trwającego na dużej scenie spektaklu. Produkcja przybywa do Gdańska jako laureat prestiżowej europejskiej nagrody ShakeSphere 2026.
Kosmiczny dramat walki o władzę
- 29 i 30 lipca: „Król Lear” (Teatr Narodowy im. Marina Sorescu, Rumunia). Spektakl mistrza światowej reżyserii Silviu Purcărete to dopracowane do perfekcji wizualnej, przejmujące studium ludzkiej kruchości i obłędu. Reżyser przełamuje czwartą ścianę, wciągając publiczność w bezpośrednią interakcję i stawiając ją w samym środku mrocznego rozpadu rodziny i królestwa.
Finał pełen pasji i flamenco
- 1 i 2 sierpnia: „Romeo i Julia” (Barcelona Flamenco Ballet, Hiszpania). Festiwal zamknie widowiskowa fuzja flamenco, tańca współczesnego oraz jazzu. Hiszpańscy twórcy zacierają granicę między sceną a widzami, oferując pełną pasji opowieść o miłości i nienawiści, dodatkowo podkreśloną kontrastowymi fakturami kostiumów i dynamiczną oprawą muzyczną.
Gdańskie Targi Książki po raz pierwszy w Mieście Literatury UNESCO
Konkurs o Złotego Yoricka: Najlepsze polskie spektakle
Organizowany nieprzerwanie od 1994 roku konkurs to przegląd absolutnej czołówki polskich realizacji szekspirowskich. W tym roku selekcjoner – krytyk teatralny Łukasz Drewniak – wyłonił trzy finałowe produkcje. Zwycięski teatr otrzyma statuetkę Złotego Yoricka oraz nagrodę finansową w wysokości 40 tys. zł.
Co zobaczymy w finale?
- 24 lipca | „Tragedyjo Hamleta, ksiyncia Dynymarku” (reż. Robert Talarczyk, Teatr Śląski w Katowicach). Pierwsze w dziejach teatru wystawienie arcydzieła Szekspira w całości po śląsku (w przekładzie Mirosława Syniawy). Robert Talarczyk łączy tu surowość „starego Śląska” z nowoczesną formą i basową muzyką autorstwa Miuosha.
- 27 lipca | „Hamlet” (reż. Jacek Jabrzyk, Teatr Zagłębia w Sosnowcu). Sosnowiecka interpretacja przenosi nas w sam środek współczesnego chaosu informacyjnego i presji mediów społecznościowych. Inspirowany autentyczną historią nastolatka szukającego oparcia w rozmowie z AI spektakl pokazuje Elsynor jako wirtualną sieć pełną podsłuchów, z generowanymi na żywo obrazami i kamerami live.
- 1 sierpnia | „Hamlet” (reż. Kamil Białaszek, Teatr Powszechny w Warszawie). Radykalna adaptacja osadzona w realiach dusznego technofeudalizmu. Akcja rozgrywa się w spółce produkującej modele AI, gdzie wybucha krwawy bunt przeciw brutalnym państwom-korporacjom. W roli korporacyjnego Hamleta uwięzionego w późnym kapitalizmie występuje Antek Sztaba, a oprawę muzyczną przygotował producent Barto Katt.
Konkurs o Nowego Yoricka: Młody teatr i „work in progress”
Ten konkurs to szansa dla studentów reżyserii, debiutantów i niezależnych kolektywów (w tym roku spłynęły aż 22 zgłoszenia!). Wyłonieni laureaci otrzymali po 25 000 zł na realizację swoich pomysłów z zespołami aktorskimi partnerskich teatrów. Podczas festiwalu zaprezentują je w formule work in progress przed międzynarodowym jury.
W programie:
- 25 lipca | „Hej Hamlet” (reż. Aniela Płudowska, we współpracy z Teatrem Współczesnym w Szczecinie). Eksperymentalne starcie żywych aktorów z wygenerowanym głosem AI w świecie, którego rzeczywistość jest modyfikowana przez prompter. Za drapieżną oprawę dźwiękową odpowiada uznana artystka Justyna Stasiowska.
- 27 lipca | „Juliusz Cezar” (reż. Kuba Zubrzycki, Teatr Nowy w Poznaniu). Przeniesienie rzymskiego forum do telewizyjnego studia, gdzie polityka staje się medialnym performance'em. Reżyser wykorzystuje tu swoje unikalne doświadczenie z prowadzenia warsztatów m.in. w zakładach poprawczych i schroniskach dla osób w kryzysie bezdomności.
- 30 lipca | „Romeo i Julia” (reż. Maciej Jaszczyński, Teatr im. S. Jaracza w Olsztynie). Szekspir w realiach fabryki maszyn. Dzisiejsi Romeo i Julia nie są tu nastolatkami, ale trzydziestolatkami wciąż zależnymi od rodziców, dla których miłość w dusznym świecie późnego kapitalizmu staje się ostatnią formą oporu.
Najlepsze Dyplomy Artystyczne. Zobacz prace absolwentów z całego kraju
Konkurs SzekspirOFF: Niezależna energia i eksperymenty
Od ponad dekady SzekspirOFF wspiera najbardziej wartościowe i bezkompromisowe projekty teatru niezależnego. Tu twórcy będą walczyć o nagrody finansowe z puli 15 000 zł. Oto finałowe propozycje:
- 24 lipca | „bedziesz ze mna chodzic?” (reż. Ewa Platt). Motywy ze „Snu nocy letniej” przeniesione w brutalny, duszny świat cyberprzemocy i okrucieństwa współczesnej młodzieży.
- 25–28 lipca | „Cały świat jest sceną” (reż. Robert Traczyk). Teatralny escape room! Immersyjne doświadczenie, w którym widzowie rozwiązują zagadkę tajemniczego zniknięcia obsady tuż przed premierą. Zamiast wiedzy o Szekspirze liczą się spostrzegawczość i praca zespołowa.
- 26 lipca | „Lady staje się Makbetem” (reż. Olesia Nieżywa i zespół „Inwazja”). Fikcyjne late night show i spotkanie Lady Makbet, Lady Szekspir oraz Lady Woolf. Dowcipny i bezkompromisowy głos w sprawie praw kobiet oraz nierówności płacowych.
- 28 lipca | „Ryszard III Wrażliwy” (reż. Paweł Palcat). Gęsty, metadramatyczny monodram. Jeden aktor zamknięty w pułapce własnego ego odgrywa na scenie wszystkie szekspirowskie role, eksplorując mechanizmy tzw. narcyzmu wrażliwego.
- 31 lipca | „Juliusz Cezar: sen Kalpurnii” (reż. Tymoteusz Sarosiek). Intymna opowieść skupiona na ludzkich emocjach – strachu, wstydzie i zazdrości. Opowieść o upadku republiki ukazana z perspektywy Kalpurnii, która w Cezarze woli mieć żywego męża niż martwą legendę.
Warto mieć jednak na uwadze, że w związku z dużym zainteresowanie festiwalem, na część spektakli nie ma już biletów. Na część przedstawień zostały ostatnie bilety, dlatego warto zainteresować się wydarzeniami towarzyszącymi. Szczegóły na: https://festiwalszekspirowski.pl/.
A oto, na co można jeszcze kupić wejściówkę:
- “Hamlet” Teatr Zagłębia w Sosnowcu - GTS miejsca na galeriach bocznych - 120 zł
- “Tragedyjo Hamleta, Ksiyncia Dynymarku” - Teatr Wybrzeże ostatnie miejsca 180/200 zł
- “Hej, Hamlet” Teatr Współczesny w Szczecinie - Teatr Wybrzeże Scena Malarnia 70/90 zł
- “Będziesz ze mną chodzić?” Ewa Platt - Klub Żak 50/ 70 zł
- “Cały świat jest sceną” Robert Traczyk - Teatr w Oknie 50/70 zł
- “Kiedy Lady staje się Makbetem” Zespół Inwazja - Klub Żak 50/70 zł
- “Ryszard III Wrażliwy” Paweł Palcat - Klub Żak 50/70 zł
- “Hamlet. Książę Danii” Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy Klub B90 180/200 zł
- “Król Lear” Teatr Narodowy im. Marina Sorescu w Krajowej (Rumunia) - GTS 110/130 zł
- “Petty Man” Buzz Studios- Teatr Wybrzeże Stara Apteka 50/70 zł